„ამ 70-იანი წლების ფოტოზე რაღაც რიგზე არ არის – შეგიძლიათ მისი დანახვა?“ ერთი შეხედვით, ეს ჩვეულებრივ რეტრო ფოტოს ჰგავს… მაგრამ მაყურებლებმა შენიშნეს ერთი უცნაური დეტალი, რომელიც ყველაფერს ცვლის 🤔📸 ნახეთ, შეგიძლიათ თუ არა მისი პოვნა სტატიაში 👇
ერთი შეხედვით, ეს უბრალოდ კიდევ ერთი რეტრო ფოტოა. მაგრამ როდესაც უფრო ახლოს დააკვირდებით, 1970-იანი წლების მაგია იკვეთება – არა ხრიკების ან ფილტრების მეშვეობით, არამედ მოდის მეშვეობით, რომელიც უფრო დიდ ისტორიას ყვებოდა. 70-იანი წლები მხოლოდ ტანსაცმელს არ ეხებოდა – ეს წესების დარღვევას, თავისუფლების მიღებას და პიროვნების ყველა სამოსში გამოკვეთას ეხებოდა.
როდესაც სტილი კომფორტული და თავდაჯერებული გახდა
1970-იანი წლების დადგომასთან ერთად, მოდამ სიმარტივისა და ინდივიდუალურობისკენ შებრუნდა. წინა ათწლეულების მკაცრი, დახვეწილი იერსახე უფრო რბილ, თავისუფალ ტანსაცმელს დაუთმო ადგილი. ბევრი ქალისთვის ეს ცვლილება განთავისუფლებას ჰგავდა. ტანსაცმელი არა მხოლოდ სილამაზის, არამედ მოძრაობის, ძალაუფლებისა და ცვლილების გამოხატვის საშუალებად იქცა. ხალხს სურდა ჩაცმა ისე, რომ შეესაბამებოდეს ცვალებად დროს – და მოდის სამყარომ უპასუხა.
ხატები, რომლებიც თავისთვის იცვამდნენ
ამ ეპოქამ დაუვიწყარი მოდის მომენტები მოიტანა ქალებისგან, რომლებსაც არ ეშინოდათ გამორჩევის. წარმოიდგინეთ დაიანა როსი, რომელიც ატლასის სამოსში ბრწყინავდა, ან ბიანკა ჯაგერი, რომელიც ელეგანტურობასა და გაბედულობას აერთიანებდა. ეს არ იყო მხოლოდ სამოსი – ეს იყო განცხადებები. მათი სტილი ასახავდა კულტურას, რომელიც საბოლოოდ იწყებდა თვითგამოხატვის ტრადიციაზე მაღლა დაყენებას.
მაგალითად, დაიანა როსმა 1970 წელს ეცვა ბრინჯაოსფერი კაბა, რომელიც იპყრობდა ათწლეულის სინათლეს და განწყობას, რომელიც შეპყრობილი იყო ბზინვარებითა და სულით.
დისკოს აღზევება: ბრჭყვიალა, ენერგია და განწყობა
1970-იანი წლების არც ერთი ნაწილი არ იყო უფრო ხმამაღალი ან ნათელი, ვიდრე დისკოს სცენა. ისეთი კლუბები, როგორიცაა სტუდია 54, გახდა მოდის სათამაშო მოედნები, სადაც მეტალის ქსოვილები, ღრმა დეკოლტეები და სხეულზე მომდგარი სამოსი დომინირებდა. საქმე მხოლოდ ჩაცმულობაში არ იყო – საქმე ბზინვარებაში, გამორჩევაში და საცეკვაო მოედანზე ცოცხლად შეგრძნებაში იყო. ბიანკა ჯაგერის ხატოვანი ლამე კაბები იდეალურად ასახავდნენ ამ ცქრიალა ენერგიას.
დღის ტანსაცმელი იცვლება: ყოველდღიური სტილის აღზევება
სანამ ღამეები ბრწყინვალების მოყვარული იყო, დღის მოდა სიმარტივესა და კომფორტში იპოვა შთაგონება. დიზაინერებმა, როგორებიც არიან ჰალსტონი და კალვინ კლაინი, ლიდერობდნენ და წარმოადგინეს ელეგანტური, მაგრამ ამავდროულად ტარებადი ნივთები. რბილი, ელასტიური ქსოვილები, როგორიცაა პოლიესტერი, ადამიანებს აადვილებდა კარგად გამოჩენის მიღწევას მოვლა-პატრონობაზე საათობით დახარჯვის გარეშე.
ჰალსტონი-ის ულტრაზამში კოსტიუმები მომუშავე ქალებისთვის საყვარელი ტანსაცმელი გახდა, ხოლო კალვინ კლაინი-ის ატლასის შარვლები ძალისხმევის გარეშე ელეგანტურობას სძენს. ტანსაცმელი საბოლოოდ შეესაბამებოდა რეალურ ცხოვრებას და ქალებს აღარ უწევდათ არჩევანის გაკეთება სილამაზესა და სიმარტივეს შორის.
ჯინსის დიდი მომენტი: სამუშაო ტანსაცმლიდან აუცილებელ მოდამდე
70-იან წლებში ჯინსი ასევე სტილის აუცილებელ ნაწილად იქცა. ოდესღაც მხოლოდ მუშებისა და მოზარდებისთვის განკუთვნილი ჯინსები სწრაფად გავრცელდა მეინსტრიმულ მოდაში. ისეთი ბრენდები, როგორიცაა ლევისი და ვრანგლერი, ქუჩებში მოექცნენ, ხოლო კალვინ კლაინი-ის მსგავსმა დიზაინერებმა ჯინსები ფუფუნების სფეროში აიყვანეს. ფიორუჩი-ს ელასტიური ჯინსი ჯინსებს კიდევ უფრო ტარებად აქცევდა, რაც ყველა ტიპის სხეულს ანიჭებდა მაამებელ იერს.
პოლიესტერის რევოლუცია
შეიძლება ახლა პოლიესტერზე ხუმრობენ, მაგრამ 70-იან წლებში ის თამაშის წესების შემცვლელი იყო. მან დიზაინერებს საშუალება მისცა შეექმნათ ნათელი, თამამი პრინტები, რომლებიც ნაოჭებისგან თავისუფალი და მოვლისთვის მარტივი იყო. ყოველდღიური ქალებისთვის ეს ნიშნავდა ტანსაცმელს, რომელსაც შეეძლო ცხოვრებისეული არეულობის ატანა თავისი ელეგანტურობის დაკარგვის გარეშე. მიუხედავად იმისა, რომ მოგვიანებით ზოგიერთმა გააკრიტიკა სინთეტიკური შეგრძნება, იმ დროს ეს მოდის თავისუფლებად აღიქმებოდა.
როდესაც საპირისპიროები იზიდავდა ერთმანეთს: მკვეთრი კოსტიუმები და თავისუფალი სულები
70-იან წლებში უყვარდა კარგი ნაზავი. ელეგანტური, მორგებული კოსტიუმები ჟურნალებსა და ქუჩებში მოძრავ ბოჰო სტილთან ერთად იდგა. ჯეკი კენედიმ შარვალი და კუდისებრი შორტები ელეგანტურ ელემენტად აქცია, ზოგი კი გრძელ კალთებს, მოქნილ ქუდებს და ნაქარგ ტუნიკებს იყენებდა, რომლებიც უდარდელ, არტისტულ ატმოსფეროს ასახავდა.
ეს იყო ათწლეული, როდესაც სტრუქტურირებული და რბილი თანაარსებობდა – და ეს კომბინაცია დღემდე აყალიბებს მოდას.
რატომ არის 1970-იანი წლების მოდა კვლავ მნიშვნელოვანი
1970-იანი წლების მოდამ არა მხოლოდ ტენდენცია, არამედ ცვლილება მოახდინა ადამიანების ჩაცმულობის წესსა და მის სტილში. საქმე მხოლოდ კარგად გამოჩენაში არ იყო. საქმე იმაში იყო, თუ ვინ იყავი. სწორედ ამიტომ, ათწლეულების შემდეგაც კი, დიზაინერები კვლავაც შთაგონებას იღებენ ამ ეპოქიდან. იქნება ეს ფართო ჯინსები თუ ვინტაჟური პიჯაკი, თქვენ ეხებით იმ დროს, როდესაც მოდამ საბოლოოდ მოიპოვა თავისუფლება.
70-იანებმა არა მხოლოდ ჩვენი ჩაცმულობა შეცვალა, არამედ ისიც, თუ როგორ აღვიქვამდით საკუთარ თავს.
